扎根瓷厂
1955年雕塑瓷厂建成之初背负着40万元的贷款，凭借当时生产和出口的垄断地位，次年便还清了贷款。此后每年，仍能上缴国家几十万元，生产经营井井有条。
但在刘远长看来，当时的雕塑瓷厂与另外三家瓷厂隶属于手工业管理局，比起轻工部级、省级和市级的陶瓷研究所和其他国营单位，这家瓷厂地位并不高，且产品色彩浓艳，属于他不太欣赏的范畴。“我们这一辈，不
是想怎样就能怎样。总是要调整自己，不喜欢也得做。”刘远长说。
在刘远长到来前，也曾有大学生在瓷厂工作，专搞些异形的创作，瓷厂前辈对此颇有微词。刘远长工作的第一个月，临摹了观音像，画得很是完整。他喜欢劳动又能吃苦，加之工作麻利，颇受领导肯定。
半年后，瓷厂派刘远长随几位师傅在浙、粤、闽、赣等几省交流考察。刘远长说：“出差也是一种荣誉，通过交流，我发现自己的抽象艺术表现还不过关，还是要先学好传统这块内容。”经过这一次考察，刘远长慢慢
把心思安定在瓷厂了。
上世纪60年代，雕塑瓷厂一边制作帝王将相等传统题材出口东南亚，一边贯彻毛泽东的“文艺为工农兵服务”的路线，设计制作现代题材参加江西省美展、全国美展和抗美援朝展览。“竹叶熊猫、春播、田间归来”等
题材既能参展，又能投产，刘远长感到自己已经全心陶醉在专业里。
雕塑的语言
“文革”时期，刘远长曾被派往井冈山博物馆参与革命题材雕塑创作，在井冈山的一年多时间以及之后回到景德镇的工作中，他先后参加制作的毛泽东雕塑就有约20件，积累了丰富的雕塑经验。
“文革”之后，雕塑瓷厂恢复了传统题材的创作与出口。从对动物造型的思索，到对传统人物的刻画，刘远长感受到艺术激情的迸发和个人价值的体现。
一直在思索和表现雕塑语言的刘远长说：“所谓雕塑语言，就是用形体来说话，用体积来说话。雕塑没有很多背景，它必须靠自身比较简练的东西，来表现丰富的内容。这是雕塑的局限，也是雕塑的长处。我的创作，
一般来说要求简练一点、体积感强一点。”
刘远长擅长陶瓷雕塑，注重从生活中提炼题材。他表现手法丰富，塑、刻、捏、镂，得心应手，作品构思严谨，寓情于理，章法洗练，形式多样。能取传统技艺之功，融现代画理之妙，择人物创作为主，传飞禽走兽之
神。
上世纪80年代的《飞天天女散花》是刘远长的代表作，作品借鉴敦煌石窟壁画，融合圆雕、镂雕、捏雕等各种技法，优美的S造型，使人联想到莫高窟中“天衣飞扬，满壁风动”的香音仙姬，可谓翩若惊鸿，宛若游龙。
《飞天天女散花》曾获得中国工艺美术百花奖一等奖并成为外交部礼品瓷。作品的成功之处不仅在于人物的仪态美和装饰美，更在于她凌空腾起瞬间姿势的飘逸感，在于创作上突破造型和烧成过程中的诸多技术难关。
刘远长说：“这件作品按道理应该更复杂一点，我将三种雕法结合起来，想做得精细一点，使形体有飞的感觉。要体现飞，主要就是几根飘带，简练的线条，就把雕塑动感表现出来。又有动感，又比较旋，又能站得
住，这个取舍是经过了一定的思考和反复的修改，最后才有飘飘欲仙的感觉。这里运用了雕塑的综合手段和生产的实践经验。”
《哈哈罗汉》是刘远长的另一件代表作，造型生动、滑稽，富有幽默感，是一件人见人爱的雕塑。身材肥胖、体型浑圆的罗汉，躬身笑得酣畅又开心。
与《哈哈罗汉》异曲同工的《笑口常开》，继续将罗汉题材上升到新的高度，在形象、表情、衣纹处理上更趋完善，大腹便便的罗汉欢乐而开朗，笑意感染着观者。