当代·何道洪三色松竹梅提梁   
 
 
清乾隆·描金山水诗文方壶

　　砂与壶结缘，紫砂壶便成为壶中群芳之冠；紫砂壶与文人结缘，紫砂壶便更添独特的文化艺术气息，构成一道独特的紫砂文化风景线。这道文化风景线在今秋艺术品拍卖市场演绎得热闹非凡，文人紫砂升温显著。
　　【市场】
　　好壶要有文人气
　　今年秋拍，紫砂热度不减。不久前落槌的北京长风2011秋拍宜兴专场，共有拍品330余件，总成交额达7296.8万元。其中顾景舟制“僧帽”壶在几轮连续出价竞拍中艳压群芳，以580万元的价格收槌成为全场最高价。而另一件顾景舟力作“高虚扁”紧跟其后，也以520万元的高价成交。
　　刚刚举槌的北京匡时(微博)国际拍卖有限公司首次在设置紫砂专场时将老壶与新壶分开设置，在一定程度上加大了对老壶的推广力度。北京匡时的紫砂拍品数量与估价都有所增加。
　　“今年秋拍紫砂专场的最大特点在于专题的策划上。” 北京匡时当代工艺品部经理杨琣表示，“在老壶专场中特别策划了‘金石情缘’专题”。这类壶数量稀少，并且反映了时代的审美风格，是突破传统、具有创新性的作品。“书画大师的加入，引起更多艺术家的关注、借助紫砂工艺的表现做出更多的创新；对于藏家来说可选余地更大，能够看到更多优秀作品；从投资角度来说，工艺大师和书画名家合作的作品数量少，增值空间更大。” 杨琣说。
　　在匡时古代紫砂器专场中，最受瞩目的当属“清乾隆描金山水诗文四方壶”，壶身为方斗形，壶肩微耸，向上蓄势，壶耳形魞，方嘴直流，有方正古雅、气势雄浑之非凡气度。壶面施以描金装饰，金彩用真金研磨，二次烧成，此种装饰工艺极为费工。帝王御制之美固然富丽奢华令人赞叹，不娇不妍的文人紫砂艺术之美更让人沉醉。
　　数据显示，今年春拍，仅中国嘉德(微博)、北京保利、北京匡时3家拍卖公司推出的紫砂专场成交总额就超过2.2亿元。一壶之中，集诗、书、画、篆刻于一体，技法集雕塑、釉彩、泥绘、掺砂于一身，或精巧、或大气、或仿古、或仿生、或典雅、或雄浑，百壶百态，匠心独具。近年来，紫砂壶的收藏价值不断引人瞩目，在拍卖市场上屡创新高，尤以文人紫砂壶最受市场欢迎。以顾景舟为例，其与书画大家吴湖帆合作的一把紫砂壶拍出1232万元的高价；与韩美林(微博)合作的“提梁盘壶”以1150万元成交；与魏紫熙合作的“矮井栏壶”以1035万元成交。
　　对紫砂看好并不仅限于北方艺术品市场，素来以文人情怀与生活雅趣为主打的西泠拍卖，秋拍也将推出“首届历代紫砂作品”专场。南京嘉信拍卖公司总经理林长青也表示，以往艺术品收藏中紫砂壶一直是“小项”，但是近期正越来越受到收藏家的青睐。“紫砂升温最主要的原因在于数量较为稀缺。近来紫砂壶的产量较之前有所下降，其中精品紫砂壶更是产量稀少。”紫砂壶制作大师通常一个月只能有一两件的成品，更加剧了“一壶难求”的局面。
　　【学者】
　　紫砂收藏随文化而动
　　紫砂茶具起始于宋，盛于明清，流传至今。在明代中叶以后，逐渐形成了集造型、诗词、书法、绘画、篆刻、雕塑于一体的紫砂艺术。壶艺风格从明代典范时期追求“雅品”的美感理想，转而追求奇巧新颖的品位。清代，紫砂艺术进入了鼎盛时期，砂壶艺术高手辈出，紫砂器也不断推陈出新；清代康、雍、乾时期，由于皇室的推崇，以彩釉、描金装饰的紫砂壶颇为盛行。乾隆皇帝嗜好茗饮，紫砂壶更是数度被列为贡品进贡皇室。紫砂的描金装饰清初始至乾隆时期工艺成熟，嘉庆、道光两朝后失传；乾隆时期到嘉、道年间，宜兴紫砂又步入了一个新的