行展览，叫彩绘今朝，在绿地昌南美术馆，那里的展览相当于是对全国美展陶艺展陶瓷绘画方面的一个补充。我们为这一个全国美术展览的陶瓷展区配套举行了四个平行展，第一个展览叫迁徙泥性，是回顾近30年的现代陶艺发展中重要艺术家的一个概况。全国美展无论怎样权威，毕竟是每一个艺术家只有一件作品，所以它很难让我们了解这个艺术家系统的创作面貌。于是我们就做了这个平行展，这个是新中国成立70年以来，所有艺委会都没有做过的事情，我们同时做四个展览。一般来讲，艺委会一年会做一个展览。我们做了四个，那四个展览是面向四个问题。第一个问题叫迁徙泥性，就是说陶艺你们看到的形态，但对我们艺术家来讲，我们要使用泥土的语言来表达新的观念和时代靠近。在绿地的那个美术馆举办了彩绘今朝和红土日新。红土也是江西的象征，用红土日新来表现江西日新月异的面貌，主要是要呈现江西的较完整的艺术生态，它包括油画、国画、雕塑等，是一个综合性的小型展览。那第四个展览叫今日传承。
　　相当多的景德镇的艺术家并没有入选到全国美展，不是因为他们的作品不好，是因为美术展和行业评比及工艺展的规矩、规模、要求以及提倡引导是不一样的，我们在这个领域里面有一个基本的要素就是：凡可复制，可生产的大部分不在我们的评选范围。我们主要是评选有新的创意，有新的思想，在过去的艺术形式，工艺材料上有推进的新的艺术形式，对泥土的表达和对烧成的探索有新的可能性。说白了是美术家协会的艺术标准，不是技术的标准，不是行业协会的标准，也不是地方产业发展的标准。所以大家一定不要以产区惯有的生产和技术要求来对待全国美展，这个标准的不同，它就造成了我们选的艺术家的作品不一样。但是我们考虑到景德镇的特殊性，又专门为景德镇量身打造了一个展览叫今日传承，我们觉得景德镇走到了一千多年以后的今天，它还是有许许多多的东西是值得我们要在另外一个角度去看的。今日传承展览就是把景德镇很多很好的技术很好的材料，以及他们表达的地地道道、原汁原味的传统的那些个方式方法，把这些作品选出来。所以这个展览我是希望大家不要单独看这一个全国美展，其实景德镇这一次是五个展览。全国美展是个体的、全面的、年轻的、创新的，迁徙泥性展表现的是30年艺术不断变化的一个简史，是从最古老的艺术家到最年轻的艺术家；彩绘今朝是用彩绘的方式，也就是你们常说的瓷画，展现的是陶瓷绘画上面的演变和不同。今日传承是景德镇原汁原味的新的艺术和传承的一个呈现，所以它是既有全国的代表性、全貌性和今天的现状，又有江西的美术展。所以看完了五个展览，你们会非常全面立体的了解中国的陶瓷艺术更能了解景德镇的陶瓷艺术。 
　　记者：美展中的技术和美的关系是怎样的？
　　白明：技术和美不是一个可以分割的问题，但又很难完全放在一起谈得清楚的问题。技术是可以通过努力达到的，而美是一种修养。而我们的这个美术展览更多的我们强调说不是比技术，并不是不重视技术，而是没有哪一个美的作品或有艺术高度有艺术含量的作品，不包含技术。技术不一定就有艺术，但有艺术的一定包含技术，所以不要把这个分割开，一分隔开就有点像艺术家和产区艺人之间的争论一样，千万记住所有的美术展览选择的这个艺术作品，虽然我们没有说以技术为核心目标，但是没有哪一个艺术形式不包含技术，就包括走进展厅的第一件作品是关于新化石，那件作品很观念、很现代、很前卫，甚至许许多多的人认为那件作品他们看不懂，跟过去的陶瓷中瓶瓶罐罐的技术完全不一样，但是那件作品的技术含量极为丰富，它包含了拉坯、修坯、注浆、手作、写实、表现，所有的这些技术不仅高超，而且一般的艺人还做不到。所以一件好作品它一定包含深厚的、甚至带有独创